EXKLUSIVT I Vem uppfann ”Zaraza”? Den odödliga hiten från mellankrigstidens Bukarest är egentligen en gammal argentinsk tango tillägnad en oxe och inte en femme fatale I INTERVJU – Urban legends
Helt otroligt. Den berömda tango ”Zaraza”, utgiven 1931 av den ännu mer berömda trubaduren Cristian Vasile, den melodi och doft som generationer av älskare har omfamnat och suckat över, är inte av rumänskt ursprung, lika lite som receptet på sarmalas tillhör oss och dacierna inte uppfann skrivandet, än mindre Tango.
”Zaraza” föddes på den argentinska landsbygden på 1920-talet, tändes som napalm runt om i världen och inspirerade till många versioner, från Buenos Aires till Paris, London, Warszawa och Little Paris. När kom Zaraza till Bukarest? Varför hade vi en så speciell plats i våra hjärtan och tog till oss den på ett annat sätt än alla andra? Av vilka marknadsföringsskäl har vi förvandlat en banal oxe till en fruktansvärd kvinna värd att dö för i en tango?
Dechiffrering av Zarasas DNA med hårda bevis, gamla dokument som har rest runt världen
Nedan följer en intervju med Daniel Măndiță, lärare i argentinsk tango, medgrundare av Tangotangent School, en av de organisationer som på ett avgörande sätt har bidragit till återupplivandet av argentinsk tango i Bukarest och i hela landet. Med tydliga bevis, gamla inspelningar att lyssna på med nöje, dechiffrerar vi Zarazas DNA, den med otaliga ansikten, för att komma fram till en enda sanning: ”A la huella, huella, Zaraza” (”På vägen, på fåran, Zaraza”), kärleken kommer och går, tangon består.
Ursprungligen var den argentinska Zaraza en lastoxe, dvs. en zaraz
Om Zaraza på 1930-talet, ivrig efter allt som är modernt i världen, galen i västerländska danser, förkroppsligade femme fatale, ”en dikt av galna önskningar”, illustrerade texten i Argentina bara eposet om en bonde som övergivits av sin ”otacksamma” kvinna. I sin djupa depression erkänner den drabbade för sin vän: oxen som drar i oket och delar sitt öde ”med sina sorgsna ögon” – ”tus ojos tristones”. Det är inte riktigt den Zaraza vi känner till, ”seniorita med ögon fulla av sött medlidande och en kattliknande orms kropp, runt vilken liljeblad flyter”, eller hur?
Versionen av ”Zaraza” som den framfördes av Ignacio Corsini finns nedan:
Och Cristian Vasile-versionen är denna:
På 1930-talet korsade Zaraza med sitt bukoliska tema havet och urbaniserades, först i Paris och sedan i mellankrigstidens Bukarest
Zaraza omfamnas av och förvandlas till en ljuvligt söt kärlekshistoria, med texter av poeten och textförfattaren Ion Pribeagu. Vits slår melodi. En berättelse om en deprimerad argentinsk bonde, deprimerad bredvid sin lastoxe, skulle aldrig bli populär i det kosmopolitiska Bukarest. Och så uppstod den ödesdigra Bukarest Zaraza, en tango för alla tider vars charm fortfarande är fräsch än i dag. Cristian Vasiles ”Zaraza” trycktes på det tyska skivbolaget ”Odeon Records” 1931, i Berlin, när Berlin var Berlin, i tider av fred och öppenhet.
Ignacio Corsini, stjärna inom argentinsk tango, ”El Caballero Cantor”, uppträdde i Bukarests gamla stad den 4 augusti 1932 på värdshuset ”Vulpea Roșie”.
En av versionerna av ”Zaraza” tillhör Ignacio Corsini, den argentinska tangostjärnan ”El Caballero Cantor”, som uppträdde i Gamla stan den 4 augusti 1932 på värdshuset ”Vulpea Rossaie” på 16 Șelari Street. Det var den plats där Cristian Vasile vanligtvis uppträdde, och det var förmodligen första gången som Bukarestborna 1932 hörde originalversionen av Zarazei.
Daniel Mandiță, argentinsk tangolärare: Ignacio Corsini var en italienskfödd emigrant till Argentina. I början av 1900-talet skedde i Buenos Aires en omvandling av argentinsk folkmusik (som sjöngs med röst och gitarr av musiker som kallades ”payadores”) till en stadsmusik med olika teman och dynamik, och denna genre kallades ”tango-cancion”. Corsini var en av de musiker som populariserade genren. Så småningom förvandlades tango-cancion-låtar till tango; det var en process som ägde rum under första hälften av 1900-talet. Denna omvandling drevs på av förändringar i allmänhetens smak och framväxten av större, multiinstrumentala orkestrar som började uppträda för dansare. Redan omkring 1930 hade den argentinska tangon den form som vi känner till idag.
Tango Zaraza skrevs (musik och text) av den argentinske kompositören och poeten Benjamin Alfonso Tagle Lara 1929
Tango ”Zaraza” har sitt ursprung i Argentina på 1920-talet och i 1:a929, framförd av Francisco Canaro Orchestra, vann andra plats vid ”Gran Concurso Uruguayo de Tangos del Disco Nacional” (Uruguays stora nationella discotangotävling), som hölls på Cine Teatro Cervantes i Montevideo.
Zaraza blev en stor framgång och fick omedelbart många versioner i Argentina (Charlo och Francisco Canaro Orchestra -1929), Ignacio Corsini, gitarr, (3 maj 1929), Jean Sablon och Salvador Izarro Orchestra (1929), Carlos Dante och Rafael Canaro Orchestra (1930), Emilia Garcia, Juan Raggi och Juan Batista Orchestra (1930), Salvador Pizarro Choir and Orchestra (1931).
Rodolfo Biagi Orchestra med Jose Ortiz (1941), den version som ligger närmast den moderna argentinska tangon.
Zaraza har också en polsk version
I Europa nådde tangon Zaraza Europa 1930, sjungen av den argentinska skådespelerskan och sångerskan Sofia Bozan på Le Palace Theatre i Paris och i London. Carlos Gardel framförde ”Zaraza” på Empire Theatre i Paris. Två versioner dök upp i Rumänien 1931; Zaraza; text: Ion Pribeagu, tolkning: Cristian Vasile och Dajos Béla Orchestra (Odeon, Berlin, 1931); ”Și pe tine or te te doară”, text: Nicolae Kirițescu, tolkning: Manole Stroici och Fred Bird Rhytmicans Orchestra (Homocord, Berlin, 1931).
Här Manole Stroicis version:
Legenden talar strunt. Femme fatale Zaraza existerade inte, och Cristian Vasile drack inte hennes aska upplöst i vatten med sked
Legenden i Bukarest säger att Zaraza var Cristian Vasiles flickvän, dödad på order av sin rival Zavaidoc. Efter att Zaraza hade kremerats stal den sörjande Vasile dessutom hennes aska, löste upp den i vatten och drack en tesked av den varje morgon. Zaraza har aldrig existerat.
Och här är originaltexten till Zaraza. ”Huella” betyder ”fåra” eller ”väg” i Sydamerika, och bonden vänder sig till sin fåra och sin oxe.
”Den vita armen som varje dag vid oket du ser mig uppmana,
Kompanjon på den långa resan, som jag i timmar ser dig bleka
Medan under vikten av vete, de trötta axlarna hör jag dem gråta
Och min sorg, med sånger och visselpipor, blandas med deras gråt
(Blanca huella que todos los dias,
kompis i oket, du ser mig klia
alla timmar ser jag dig blanchera.
Du ligger under vikten av vete,
de trötta axlarna känner dem stöna,
jag, knyter min sorg till det klagomålet,
med hymner och visselpipor för att ackompanjera dig)
La brazdă, la brazdă, Zaraza,
Kommer den otacksamma att återvända hem
Där hon går.
Om jag kunde se henne, Zaraza,
Jag skulle prata med henne, hur annars,
Kom, till fåran, Zaraza
(A la huella, huella, Zaraza,
fotavtryck, fotavtryck, cool
Flytta in ingratan i ditt hus
andara por ahi
Det och jag såg henne, Zaraza,
la hablare, velay.
A la huella, huella, Zaraza,
fotavtryck, fotavtryck, cool)
”Boule Zaraza, dina sorgsna ögon som tittar på fåran verkar söka
Undret av dessa steg,
Att den otacksamma, när hon lämnade, inte visste hur man lämnar
Kamrat som har samma väg som jag
Tillsammans kommer vi att fortsätta att titta på fåran
Den samma som vi alltid kommer att se bleka”.
(Buey, Zaraza, tus ojos tristones
tittar på patacens fotavtryckssökning
miraklet med de små stegen
att när den otacksamma gick, kunde hon inte gå).
Tangoläraren Daniel Măndiță representerar Tangotangent, Argentinsk tangoklubb och skola som skapades för 18 år sedan med Amalia och Gilbert Iscu för att främja de värden som n representerar och popularisera detta fenomen. Tangotangent, den största tangoskolan i Rumänien, har under de senaste 20 åren organiserat en mängd evenemang tillägnade argentinsk tango, kurser, festivaler, baler, milonga, shower, retreater. Tangotangent har fört de största tangomästarna i världen till Rumänien, med referensnamn som Pablo Veron, Gustavo Naveira och Mariano (”Chicho”) Frumboli.
TangoTangent skapade, tillsammans med regissören Răzvan Mazilu och Monica Petrică, teaterföreställningen ”En tango mas”på Odeon-teatern, framförd över 180 gånger i landet och på internationella turnéer
På Nationaloperan i Bukarest samarbetade han med tenoren Daniel Magdal och koreografen Monica Petrică för att skapa föreställningen ”Den vackraste tangon i världen” och på vita duken medverkade hon i Cristina Iacobs filmer ”Selfie 69” och ”Oh, Ramona”.
”Det faktum att vi förvandlade några bukoliska, lantliga texter till en berättelse om en vacker flicka som heter Zaraza, tror jag bara hände här, i Bukarest”
B365.ro: Daniel Măndiță, vad är historien bakom tango Zaraza?
Daniel Măndiță: I Argentina finns det flera versioner, Zaraza är inte en tango av den nya kategorin, det är en proto-tango, en gammal tango. Faktum är att på partituret från 1929, skrivet av Beniamin Tagle Lara, förekommer ”tango cancion”. Det var och är fortfarande det uttryck som används för en tango som ligger närmare sin början, framförd av till exempel sångare som Ignacio Corsini. Tangon var ännu inte som vi känner den, och de tidigaste versionerna av Zarazei hade ett nästan lantligt tema. Det finns ”camperas” (lantliga) teman, som talar om smärta, kärlek, glädjen i livet på landet. Tangon hade ännu inte urbaniserats.
Daniel Măndiță: Ignacio Corsini uppträdde också i Bukarest cirka tre år efter att tangon Zaraza skrevs och sjöng den troligen här. Vi vet med säkerhet att han uppträdde i Bukarest, eftersom temat redan var känt i denna del av världen. Versioner av Zarazei dyka upp över hela Östeuropa, precis som det finns en polsk version av den berömda tangon ”Yra, Yra”. Argentinska teman dyker snabbt upp i Europa, och det faktum att vi har förvandlat texter med ett bukoliskt, lantligt tema till en berättelse om en vacker flicka som heter Zaraza, tror jag bara har hänt här i Bukarest. I själva verket står det på de rumänska notbladen att Zarzazas musik komponerades av Benjamin Tagle-Lara, med text av Ion Pribeagu.
B365.co.uk: Är vår Zaraza en stöld, ett plagiat?
Daniel Măndiță: Låt mig ge dig ett exempel. Vid den här tiden fanns det också en tango som hette ”Yra, Yra”, som kan översättas med ”vandring, vandring”. Det är en av de mest kända argentinska tangos, som sjungs i otaliga versioner, vissa enklare, andra mer sofistikerade. Det är en tango som härstammar från samma period som Zaraza. Till skillnad från Zaraza är ”Yra, Yra” redan från början en stadstango. Tangons tema handlar om tomheten i världen, om att känna sig ensam och desillusionerad av det man ser omkring sig. Tangon nådde Europa där den i vissa länder, till exempel Polen, spelades in med en översättning av texten och temat. Samtidigt spelade Cristian Vasile in ”Yra, Yra” i Rumänien, men ändrade texten. Här kommer det mest trevliga: ”Yra” är ett verb, ”att vandra planlöst, att vandra planlöst”. Men Cristian Vasile tolkar det som ett kvinnonamn. Han ändrar också stavningen, i stället för ”Yra” kallar han det ”Jira”. Så Jira är en kvinna.
Samma sak hände med Zaraza. I originalversionen klagar den argentinske bonden över den obesvarade kärleken mellan honom och en kvinna och talar till djuret som drar hans kärra. I den sista strofen står det klart och tydligt: ”Buey, Zaraza.” ”Buey” betyder ”tjur, oxe, ko” på spanska. ”Zaraza” är möjligen också ett attribut, inte nödvändigtvis namnet på oxen, kanske syftade det på oxens färg.
”Det rådde fri cirkulation av skivor och särskilt noter.”
Daniel Măndiță: Vi, i Rumänien, vi gjorde en mycket trevligare historia, vi gav Zarazei ett kvinnonamn, som vi gjorde med tangon ”Yra Yra”. På 30-talet vet jag inte om det var plagiat. Jag upprepar, på många skivor står det att det är Beniamin Tagle Laras musik, men det som hände då var extraordinärt. Det rådde fri cirkulation av skivor och framför allt av noter. Nyheterna från Västeuropa och utomeuropeiska länder, vi talar om perioden 1929-1932, var mycket uppskattade och sågs snarare som en allmän nyttighet. De plockades upp, texterna ändrades eller översattes helt enkelt, vilket hände i Polen.
B365.co.uk: Hur var Ignacio Corsinis konsert i Bukarest?
Daniel Măndiță: Vi har också en tidningsartikel, ett slags recension av Corsinis konsert den 4 augusti 1932. Det finns till och med en plakett på Șelari, i Gamla centrum, på nummer 16. På plaketten står det: ”Här uppträdde den argentinske gitarristen Ignacio Corsini”. Jag vet detta eftersom Tangotangent under lång tid anordnade en milonga framför denna plats, vi kallade den ”La Corsina”, till minne av Ignacio Corsini.
”Bukarest är en av de europeiska huvudstäder som är välsignade med flera milongor i veckan. Vi är mycket stolta över att ha varit en del av denna utveckling.”
B365.ro: Tango var på modet i mellankrigstidens Bukarest?
Daniel Măndiță: Bukarest, mellankrigstidens värld, var galen i alla sorters danser, och jag tror inte att tango var mer modernt än andra. Men något av tangons tyngd och nostalgi var knuten till oss. Jag tror att i Bukarest på den tiden var tangon mer älskad, den liknade ofta en romans, och då kom folk ännu närmare den.
B365.ro: Är dagens storstadsbor passionerade av argentinsk tango? Jag vet att det tog ett tag innan du lyckades popularisera tangon genom Tangotangentskolan.
Daniel Măndiță: För ungefär 20 år sedan återuppstod den argentinska tangon i Bukarest. För närvarande är tangoevenemang mycket väl representerade i Rumänien, i Bukarest, Cluj, Iași, Brasov, Sibiu, Timisoara, Oradea, etc. Det finns skolor eller klubbar, där det inte finns några skolor, och en ganska stor allmänhet som dansar tango regelbundet. Bukarest är en av de europeiska huvudstäderna som välsignas med flera miljoner i veckan. I Bukarest har vi nästan varje dag i veckan ett evenemang som är tillägnat argentinsk tango. Vi är mycket stolta över att ha varit en del av denna utveckling.
”Tangodans är ett underverk, ett extraordinärt fenomen som erbjuder dig något mycket mer komplext än att dansa”
B365.ro: Är tango musik eller dans?
Daniel Măndiță: Det är också musik och dans, men jag tycker att tango är en kultur. Jag känner målare och poeter som ägnar sig åt tango och som inte kan skriva någon annan sorts texter än de som handlar om tango. Jag känner målare som inte ritar eller målar något annat, bara tangoteman. Tangodans är ett underbart, extraordinärt fenomen som erbjuder dig något mycket mer komplext än dans. Det är ett möte med dig själv, och i den meningen är det mycket speciellt. Tangomusik fortsätter att skrivas i en mycket, mycket långsammare takt än tidigare. För oss är tangomusik fortfarande Argentinas musik, komponerad någonstans mellan 1930-1955, den period då de mest kända och dansade tangos skrevs.
”För oss är Răzvan Mazilu en mästare, en man som vi har lärt oss mycket av, en man med en extraordinär generositet”
B365.ro: Hur var upplevelsen av ”Un Tango Mas” av Răzvan Mazilu?
Daniel Măndiță: Det var fantastiskt, det var den tiden då jag höll lektioner och samtidigt repeterade inför showen. Det var alltid en kapplöpning mellan scenen och dansstudion. Det var fantastiskt att uppträda och turnera runt om i landet och utomlands. Det var en av de bästa tiderna för oss, en möjlighet att lära oss och utforska tango. Det var fenomenalt. För oss är Răzvan Mazilu en mästare, en man som vi lärde oss enormt mycket av, en man med en extraordinär generositet. Han lärde oss att läsa, att se, att njuta av dans som människor som gör det, inte bara som människor som tittar på det. Snart åker vi till Balchik med hela Tangotangent-skolan. Vi har bulgariska vänner och samarbetspartners, och vi organiserar en liten studieresa till Balchik. Vi kommer att hålla lektioner och dansa för vårt eget nöjes skull på kvällen.
B365.ro: Vill du dansa, kanske, och Zaraza?
Daniel Măndiță: Till dans dansar vi sällan ”Zaraza” i någon av dess versioner. Låten hör inte till de populära tangos i tangosamhällen och vi dansade den nog mer på scen än på milonga. Jag tror att kärleken till argentinsk tango i Rumänien bara har börjat och jag tror att vi har en vacker framtid tillsammans.